Las 22 edición del Azkena Rock Festival, que este 2024 se celebró el 19, 20 y 21 de junio en Mendizabala, reunió a más de 50.000 personas que disfrutaron especialmente de Queens Of The Stone Age, Sheryl Crow, Warren Haynes Band, y Tarque & La Asociación del Riff, entre otros.
También destacaron en el line up los grupazos Redd Kross, Glen Hasard, Psychedelic PopCorn Crumpets y Lendakaris Muertos.
Los mejores momentos del Azkena Rock Festival en 2024
1.- Lo mejor del festival vasco fue el concierto de Queens Of The Stone Age, el viernes, día que recibió más espectadores.
La banda liderada por Josh Homme se presentó en Mendizabala con un set list bastante pop rock, destacando temas de sus dos últimos Lps: Villains y In Times New Roman.
Pero también Homme dio el gusto a sus fans mas rockeros tocando temazos de Songs For the Deaf. Hay que destacar el sonizado de la banda y el show donde el ex Kyuss estuvo varios minutos entre tema y tema haciendo cantar al público asistente.
QOTSA visitó por tercera vez el ARF (los anteriores fueron 2005 y 2011) y renovó su amor con Vitoria, demostrando por qué son una de las formaciones más profesionales de la actualidad.
Los de Palm Desert tocaron en el Azkena el siguiente set list: Little Sister, My God Is the Sun, Negative Space, Smooth Sailing, Paper Machete, Misfit Love, I Sat by the Ocean, Emotion Sickness, The Lost Art of Keeping a Secret.
Luego siguieron con : Carnavoyeur, The Sky Is Fallin’, Go With the Flow, Burn the Witch, Straight Jacket Fitting, Make It Wit Chu, You Think I Ain’t Worth a Dollar, but I Feel Like a Millionaire, No One Knows, A Song for the Dead.
2. Sheryl Crow, ídola del pop, rock, country, jazz y blues, convenció a sus acólitos
El día sábado, sin duda, Sheryl Crow demostró que aún esta muy vigente y que mantiene su voz celestial y armónica. La música y feminista, que ha colaborado con nombres como Jason Isbell, Loretta Lynn, Johnny Cash, Stevie Nicks o Willie Nelson, tocó sus clásicos éxitos como ‘All I wanna do’ e ‘If it makes you happy’.
En definitva Sheryl Crow fue un gran concierto, tranqui y donde se pudo apreciar su calidad.
3. Era la única fecha en Europa de Band of Horses este año, pero la verdad es que sonaron bastantes aburridos.
Incluso a Ben Bridwell se le notó la voz desafinada y la hora y media fue insufrible. Especialmente si era el último cabeza de cartel del festival, antes de escuchar a All Them Witches y Lendakaris Muertos, que tocaron a la misma hora: 1:50am.
¿Por qué ambas súper agrupaciones se solaparon? Ese error hay que subsanarlo en otras ocasiones.
4. St. Paul & The Broken Bones, un descubrimiento de lujo
La agrupación de soul, surgida en Alabama en 2012 con un sonido retro y con un espectacular cantante Paul Janeway, dejó a todos los asistentes con la boca abierta. La banda de Birmingham hizo bailar a los mas de cinco mil asistentes con sus entretenidas canciones.
También destacamos el sábado a Glen Hansard, ese músico callejero que encandiló a Azkena con su voz y acordes y de los pocos autores independientes que cuentan con un Óscar a la Mejor Canción Original.
No podemos dejar de nombrar al maestro de la guitarra, Warren Haynes, que desembarcó en Azkena con una formación bluesy mas bien relajada y lejos del rock que le caracteriza.
5. The Pleasure Fuckers revive después de dos décadas
Cuando se cumplen casi dos décadas del fallecimiento de su cantante, Kike Turmix, la histórica banda punk madrileña se presentó en Azkena con la voz de Scott Drake, de The Humpers. Fue un directo alucinante, como un golpe al mentón con riffs potentes y sonidos muy parecidos a The Stooges.
Destacamos el mismo sábado a Lendakaris Muertos, quienes con la ironía y crítica social, mas unos potentes riffs, despidieron los conciertos en Azkena a mil por hora.
6. Arde Bogotá puso el indie rock en español
Por algo es considerada una de las bandas más aclamadas de la escena del rock indie español actual: saben a la audiencia que deben ir y su sonido es lo que vende ahora en España.
Arde Bogotá eran los mas jóvenes dentro de la programación, junto con los poderosos y entretenidos australianos Psychedelic PopCorn Crumpets, que lo «petaron» el sábado también.
Los murcianos, que recuerdan mucho a Los Héroes del silencio, se subieron al escenario Respect con cuidada producción y letras cargadas de fuerza y sentimiento.
7. Jane’s Addiction es una super banda pero a Perry Farrell ya no le da la voz
Los californianos Perry Farrell, Dave Navarro, Eric Avery y Stephen Perkins se reunieron en Azkena para demostrar porque son los padres del rock alternativo.
El concierto en Vitoria deambuló entre sus discazos Ritual de lo Habitual y Nothing’s Shocking, y por supuesto la banda sonó de lujo. Pero hay que ser sinceros: a Farrell, el cantante, ya le falla bastante la voz y no da la nota en muchas de sus canciones, incluso llega a desafinar.
8. No se va a los conciertos a contarse la vida
Lo negativo en esta 22º edición del Azkena Festival Rock fue la mala educación de muchos asistentes, un 30% por lo menos, que van sólo a los conciertos y festivales a contarse su vida. Esta gente se comporta en todos los conciertos sin respeto alguno a los que le rodean, hablando a voces y no dejan escuchar a las bandas. Normal que muchos ya no vayan a los festivales.
Gracias a deus y a satán que la potencia de los altavoces y amplis en Azkena eran lo suficiente altos para sentir la música y gozarla. Pero en algunas ocasiones estos asistentes, o «moscas cojoneras» que deberían ir a un bar y no a un festival, amargaban varias veces la velada a los verdaderos fans.
Otro punto críticable son los precios de las bebidas y bocadillos, hamburguesas, etc (entre 10€ y 20€ c/u), que estan transformando a los festivales ya no en una experiencia, sino en una discoteca para gente adinerada.
En definitiva Azkena Rock Festival tuvo un aceptable en su 22 edición pero deberá mejorar bastante el line up para 2025 en cuanto a los cabeza de cartel ya que en ocasiones se hacía interminable la espera entre conciertos.
Además hubo bandas bastante patéticas como L7. A la cantante no le funcionó su guitarra casi todo el concierto. O Mavis Staples, que tenía un micrófono que explotaba cada vez que cantaba, a lo que se sumaba que su voz estaba bastante deteriorada, siendo sus dos coristas quienes le salvaban los muebles.
