Destacamos el estreno de ‘Orwell 2+2 :5‘ un documental sobre el autor de 1984, dirigido por Raoul Peck, que en forma de un abigarrado collage traza un recorrido por las diferentes formas de autoritarismo y control ejercido por el poder.
Además llega a los cines de España, Epic: Elvis Presley en concierto, película biográfica dirigida por Baz Luhrmann, quien utilizó una decena de cajas de filmaciones inéditas guardadas del Rey en una bóveda de estudio bajo tierra en una mina de sal en Kansas, donde MGM guarda sus negativos.
Por María Eugenia Román
ORWELL : 2 +2 =5
DIRECTOR : RAOUL PECK
DISTRIBUIDORA :CARAMEL FILMS
El realizador haitiano Raoul Peck, especializado en documentales comprometidos como “El joven Karl Marx, “Exterminad a todos los salvajes”,”Siempre en Abril” o Lumumba, hace en este documental un retrato del escritor británico, desde su infancia en la India, donde nació en una familia de clase media.
Es que la profética novela 1984, nos adelantó la muerte y destrucción a mano de dictadores, tiranos y millonarios ultrapoderosos. En sus páginas el prófético novelista y perlodista inglés, nacido como Eric Arthur Blair, alumbró una serie de obras visionarias de contenido político y social como Rebelión en la Granja, entre otras, cuyas coincidencias con el presente alarman.
Este documental es una obra visualmente potente y relevante, que conecta el pensamiento de George Orwell con la geopolítica actual y el auge del fascismo.
Peck en esta obra hace un repaso crítico a los totalitarismos, desde el nazismo, los discursos de Hitler y Goebbels, las dictaduras como la de Pinochet, terminando en la guerra de Ucrania y la masacre de Gaza. Son dos horas de metraje que pasan volando por el interés sociológico de esta película que conmociona al revelar tanta barbarie.
El estreno de este documental basado en las vivencias de Orwell llega en plena distopía de la era de Trump. Sin duda es de rabiosa actualidad. Brillante, emocionante, el documental mas atrevido que se podría hacer en este momento.
EPIC: ELVIS PRESLEY IN CONCERT
DIRECTOR : BAZ LUHRMANN
DISTRIBUIDORA : UNIVERSAL INTERNATIONAL
Es una película que demuestra que Elvis sigue mas vivo que nunca. El director Baz Luhrmann arma un poderoso documental con material de archivo recién rescatado y restaurado para devolver el Rey del rock and roll al escenario como músico, trabajador y mito a la vez.
Según cuenta el director, este encontró por accidente para su película biográfica una decena de cajas de filmaciones guardadas en una bóveda de estudio bajo tierra en una mina de sal en Kansas, donde MGM guarda sus negativos.
El hallazgo incluía horas de concierto y ensayos en distintos formatos (35 mm, 16 mm y 8 mm), material procedente de archivos de Graceland.
Tras un trabajo arduo el resultado no es un documental al uso, sino una película de concierto montada con imágenes restauradas con precisión digital. Y por supuesto el hilo narrativo es Elvis hablando de si mismo y de su música.
La película se centra en los años de concierto de Elvis, desde 1969 hasta su muerte a los 42 años en 1977.
Gran parte del material se grabó durante la epica serie de conciertos del cantante en el International Hilton de las Vegas.
Algunas de las canciones que se escuchan en este revival son “Mistery train”,”Love me”, “Crying time”, “Love me tender”. Can´t help falling in love, “That¨s All Right, Tiger man,”Hound dog”, “Are you lonesome tonight”,All shook Up, It´s now or never.”.
El montaje de EPIC, Elvis Presley in concert es todo un acierto. Luhrmann articuló la película como un relato en primera persona, es el propio Elvis quien nos guía en la última etapa de su vida. Aquí estamos simplemente ante un magnético collage de grabaciones de Elvis con un montaje vivísimo que juega con imágenes de diferentes conciertos, además de mostrar momentos de ensayos, chanzas y complicidad con su banda.
LA RESIDENCIA
DIRECTOR : YANN GOZLAN
DISTRIBUIDORA : VERCINE
El director francés Yann Gozlan construye un drama con visos de thriller sobre la relación de una escritora y un asesor virtual bastante insidioso.
La historia nos sumerge en la Fundación Ludovico que ofrece, en una sociedad distópica, becas para escritores, músicos, artistas plásticos y creadores que pueden dedicarse a lo suyo a través de IA.
Por su parte, la protagonista es la actriz Cecile de France ( Clarisse) quien ingresa a la residencia de artistas. Pero Clarissa empieza a sentirse incómoda con la presencia cada vez más intrusiva de la IA, un malestar amplificado por las advertencias conspirativas de otro residente. Al sentirse observada, Clarissa se embarca en secreto en una investigación para descubrir las verdaderas intenciones de sus anfitriones.
De esta manera, el director francés se aproxima al fenómeno de la IA de una manera bastante novedosa. No se acerca a la IA para un recurso de las tareas domésticas o científicas, sino que juega con la amenaza que se nos viene con esta herramienta tan poderosa.
En definitiva la película reflexiona sobre una IA autosuficiente y terrible, pero abraza la causa del “thriller” paranoico, que aborda el control del ser humano.
Todo el film se sumerge en un clima agobiante, con toques de queda, perros robot, expulsión de migrantes, drones policiales, aunque no exprime todo su potencial.
