La versión Live action 2025 de Blancanieves ya esta en los cines. El clásico de Walt Disney que se estrenó en 1937, y cumple 88 años, ahora llega actualizado y feminista a la pantalla grande gracias al realizador Mark Webb

Además se estrena “La chica de la aguja” del sueco Magnus Von Horn y ‘The Alto Knigths’ de Barry Levinson, que tiene a Robert de Niro como gancho para comprar la entrada .

Por María Eugenia Román

BLANCANIEVES – LIVE ACTION 2025
DIRECTOR : MARK WEBER
DISTRIBUIDORA : WALT DISNEY

Mark Webb logra modernizar el mito y dar personalidad a su protagonista Rachel Zegler, quien se convierte en una princesa no sólo bondadosa, sino también orgullosa, luchadora y valiente. Es una Blancanieves 2025 que se hace valer por si misma, sin depender de nadie.

En esta ocasión el cuento de hadas de los Hermanos Grimm es una agradable revisitación que sorprende con algunos cambios que gustarán al espectador.

Por ejemplo, el príncipe es convertido en un bandido al estilo de Robin Hood, que lidera una banda de ladrones que dicen servir al verdadero rey.

En tanto, la malévola reina, interpretada por Gal Gadot en el papel de la madrastra, no es la bruja perversa del cuento y de los largometrajes de dibujos animados, sino un ser malvado, adicto a las joyas y que sólo piensa en conservar su belleza.

El día que el espejo mágico le dice que Blancanieves es la más hermosa, la malvada madrastra entra en cólera y le pide a un sirviente que lleve a Blancanieves al bosque y la mate. Sin embargo, este se arrepiente e insta a la pricesa a escapar y que se esconda en el bosque.

De esta esta manera Blancanieves encuentra la casa de unos siete enanitos entrañables y tiernos, diseñados por CGI, quienes cantan alegremente.

Por su parte, el Alcázar de Segovia y sus espectaculares interiores fueron el escenario elegido por Disney para la grabación de un vídeo musical protagonizado por Rachel Zegler. La canción original que se escucha es «Waiting on a Wish».

En definitiva BlancaNieves versión 2025 entretiene, divierte con buenos números musicales y lo mejor es que sus dos horas de duración no se sienten.

La resurrección en live-action del clásico de Disney es mejor de lo esperado.

LA CHICA DE LA AGUJA
DIRECTOR : MAGNUS VAN HORN
DISTRIBUIDORA : MAD AVENUE PR

“La chica de la aguja” del sueco Magnus Von Horn está basada en la inquietante historia real de una mujer Karoline que lucha por sobrevivir en la Copenhague posterior a la Primera Guerra Mundial.

Tras ser despedida de la fábrica, abandonada en la calle y embarazada, conoce a Dagmar, una carismática mujer, que tiene una agencia de adopción clandestina y ayuda a las madres para encontrar hogares de acogida para hijos no deseados.

Entre ellas dos crea una fuerte conexión entre las dos mujeres. Pero el mundo de Karoline se desmorona cuando conoce la espeluznante verdad que se esconde tras su trabajo.

“Siempre había soñado con dirigir un film de terror, y he combinado horror histórico y drama psicológico. Es un cuento de hadas para adultos en el que abundan las brujas y los miserables, pero en el que la sociedad se revela como el verdadero monstruo», explicó Van Horn.

El filme esta protagonizada por Vic Carmen Sonne y Trine Dyrholm (Oso de Plata a Mejor Actriz por La comuna de Thomas Vinterberg).

Se trata de la primera incursión en el cine de época de Von Horn, tras su carta de presentación en la Quincena de Realizadores de Cannes en 2015 con ‘Después de esto’ y su paso en la Selección oficial de Cannes en 2020 con Sweat.

La película, con una fotografía en blanco y negro, avanza al ritmo de la singular banda sonora de Frederickke Hoffmeir, alias Puce Mary, una compositora conocida por su experimentación con la noise música electrónica.

THE ALTO KNIGHTS
DIRECTOR : BARRY LEVINSON
DISTRIBUIDORA : WARNER BROS.

The Alto Knigths de Barry Levinson utiliza la lucha entre dos capos de la mafia como inspiración para dar vida los personajes interpretados por Robert de Niro.

Con un guion escrito por Nicholas Pileggi, la trama se centra en la historia real de Frank Costello y Vito Genovese, dos de los jefes del crimen organizado mas temidos del Nueva York de los años 50.

En esta cinta De Niro se desdobla en un juego de espejos interpretando a ambos capos de la mafia.Y esto le ha devuelto al actor neoyorkino a su terreno más fértil : el cine de gansters.

Costello y Genovese fueron antiguos aliados. Pero sus ambiciones y desconfianzas los llevan a una confrontación inevitable por el control de las calles de la ciudad. Luego su amistad y rivalidad terminó en un enfrentamiento letal, que cambió la estructura de la mafia para siempre.

Junto al veterano actor completan el reparto Cosmo Jarvis, Kathrine Narducci, Michael Rispol, y Debra Messing.

Poner a un mito como de Niro al frente de semejante apuesta tenía todas las de ganar. Nadie como él podría hacer ese doble papel, porque hace fácil lo realmente complicado.

El ganador del Oscar por ‘El Padrino’ diferencia brillantemente ambos personajes, tanto en la dimensión física con la ayuda del equipo de maquillaje.

Autor

  • Emilio Vidal - Editor - Periodista - Fotógrafo y músico

    Periodista, fotógrafo y músico. Amante de todos los sonidos que haya creado el universo. Ha trabajado para medios de Latinoamérica para sus secciones de cultura y música.

    IG @eurolatinpresscultura